Nous avons le plaisir de recevoir Aude Ziegelmeyer, autrice et illustratrice strasbourgeoise, pour le lancement de son nouveau roman L'Ourse et la Rose qui parait aux éditons Gulfstream éditeur.

Après l'avoir accueillie en dédicace pour sa fabuleuse duologie Peau d'Âme, coup de cœur de la librairie, nous échangerons cette fois autour de cette nouvelle réécriture de contes, qui met en scène les destinées tragiques de deux héroïnes indomptables, luttant contre la violence des hommes au sein d'une cour pleine de dangers.

Avec son ambiance envoutante, son écriture fine, ciselée et sensorielle, ses personnages débordants de charisme et son intrigue captivante, ce premier tome est une grande réussite, qui nous a complètement transportés !

Ce lancement sera l'occasion d'échanger avec l'autrice sur ce titre, son approche de la réécriture de contes, son rapport à la puissance des femmes et à la transformation des corps au sein de ses récits, entre autres sujets. L'échange sera suivi d'un temps de questions-réponses avec le public, d'une dédicace ainsi que d'un apéro.

Des illustrations d'Aude Ziegelmeyer seront exposées à la librairie, et l'artiste Iris Fagot - SINI illustration, qui a réalisé certaines des illustrations présentes dans la duologie Peau d’Âme, sera aussi présente avec des impressions de ses œuvres.

Née en 1995, Aude Ziegelmeyer est diplômée d’un master d’écriture sur la création contemporaine, au sein duquel elle étudie les modifications corporelles comme outils de revendications sociopolitiques et de construction identitaire, elle achève son premier roman en même temps que son mémoire.
Tout en jonglant avec son travail d’illustratrice et de secrétaire de rédaction, elle imagine des histoires qui mettent en scène des héroïnes ayant un penchant pour la chair fraîche et le sang chaud, dans des univers inspirés par son Alsace natale.

Inscriptions séparées pour la dédicace :

ÉDIT : LA JAUGE EST COMPLÈTE POUR LA DÉDICACE

Afin de garantir le confort de chacun, nous avons convenu avec l'autrice de mettre en place un système de tickets limité à 30 places pour la dédicace qui aura lieu au terme de la rencontre.

Vous pouvez tout à fait participer à la rencontre sans rester pour la dédicace ; en revanche, seuls les inscrits à la rencontre peuvent s'inscrire pour la dédicace qui suivra.

Il n'y aura pas de limite de livres, vous êtes libres de faire dédicacer tous les romans de l'autrice.

"Faire le pari que la poésie n’est pas un luxe. Elle est une manière de nommer, de transmettre et de retrouver une langue communes.

Il y a des livres que l’on lit seul. Et il y a des livres qui demandent une voix, un visage, une présence. S’ancrer est né de ce désir : Faire du livre non pas un refuge solitaire, mais un espace partagé.e. Un lieu de parole, de silence, d’écoute et de spectacle.

Le projet propose d’accueillir Rodney Saint-Éloi autour de son récent recueil Fais du feu. Chez lui, le feu n’est pas seulement une image. Il est ce qui reste lorsque le monde vacille : une braise à protéger, un geste de recommencement, une manière de tenir debout et de croire encore à la possibilité du lien.

Parce que nous vivons dans un temps saturé de paroles et pourtant souvent pauvre en écoute. Parce que le livre peut encore créer un espace lent au milieu du bruit."

S’ancrer : Créé à l’automne 2022 par l’association strasbourgeoise Chemins du Dedans, S’ancrer est un cycle itinérant de lectures-causeries. Son principe tient en quelques mots : un auteur ou une autrice, une thématique et un lieu.

La librairie est transformée, le temps d’une soirée, en un espace vivant. Une scénographie légère, pour que le livre change de statut, pour que la force des mots rassemble. Le cycle a déjà accueilli à Strasbourg des voix telles que Makenzy Orcel à la Librairie Gutenberg, ainsi que Nadia Chonville à la Librairie Quai des Brumes.

Rodney Saint-Éloi est poète, écrivain, essayiste et éditeur. Né en Haïti et installé à Montréal, il a construit une œuvre où se croisent les mémoires blessées, les déplacements, l’amour, la dignité, la langue et le besoin de recommencer le monde.

Il est également le fondateur de Mémoire d’encrier, maison d’édition devenue un lieu majeur de circulation des écritures venues de la Caraïbe, des Amériques, des diasporas et de multiples territoires de langue française. Cette double expérience d’auteur et d’éditeur donne à sa parole une profondeur singulière, en 2015 il est reçu comme membre de l’Académie des lettres du Québec, en 2019 il est promu Compagnon de l’Ordre des arts et des lettres du Québec (CALQ), et en 2021 il est nommé Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres de la République française, pour sa contribution et son engagement au service de la culture.

Credit photo Olivia Sofia

Une rencontre animée par Clément Willer.

"L’édition ne se limite pas aux livres : elle doit créer des espaces de débats, de convivialité et de réflexion critique."

Fondées en septembre 2016, les éditions divergences s’attachent à publier des ouvrages de critique sociale et politique. Quel que soit l’angle par lequel ils abordent le réel nos livres cherchent à comprendre et à rendre intelligible le monde dans lequel nous vivons, à y résister et en imaginer de nouveaux, plus beaux, plus justes et plus désirables.

Crédit photo Marie Rouge

"Raconter l'anxiété loin du développement personnel, pas seulement comme quelque chose à combattre, mais comme quelque chose de fort, d'authentique, qui en dit long sur nous et notre société. Raconter l'anxiété avec des images magnifiques, avec une poésie dansante, avec des mots vibrants qui nous happent et nous percutent. Et se raconter soi, dans toute son âpreté, toute sa souffrance, tout l'espoir de parvenir à vaincre ce "monstre", ou tout du moins à l'apprivoiser.

Quel superbe roman graphique !!"

Originaire de la Montérégie, Catherine Gauthier vit à Montréal. Graphiste et illustratrice, sa véritable passion reste le dessin. En France est déjà publié Je pense que j'en aurai pas , Ed des Équateurs qui a connu un immense succès, lauréat du Prix de la critique ACBD de la bande dessinée québécoise en 2024 et traduit dans plusieurs langues. Valse anxieuse poursuit le travail de précision graphique et de vérité émotive de l’autrice, qui se penche cette fois sur le trouble anxieux, décortiquant avec franchise ce mal du siècle et ses multiples répercussions.

Crédit photo Nadia Zheng

Quatre auteurices autochtones du Canada et du Québec nous font l'honneur de leur présence le temps d'une soirée; en compagnie de leurs éditeurices , Les éditons Prise de Parole, Les éditions Hannenorak et de leur éditeur français, Dépaysage.

Une soirée qui débutera avec des lectures à voix haute de leurs textes, suivie d'une conversation pour une exploration de "la langue puissante et des imaginaires féconds des auteur·e·s autochtones d’Amérique du Nord."

Natasha Kanapé Fontaine. Autrice, poète, slameuse et artiste interdisciplinaire innue de Pessamit, elle est aujourd’hui reconnue comme l’une des grandes voix autochtones de la littérature québécoise et francophone contemporaine. Son œuvre, à la croisée de la poésie, de la parole publique et de l’engagement, interroge avec force les liens entre territoire, langue, mémoire et présence au monde. Manifeste Assi (recueil paru ce printemps) est une écriture de prise de parole, à la fois poétique et politique, qui affirme une présence au monde et interroge les rapports au territoire, à la langue et à la mémoire.

Uashteskun, Auteur innu de Mashteuiatsh, il écrit une littérature attentive aux questions de filiation, d’identité et de transmission. Sa langue, sensible et accessible, se distingue par sa justesse et sa capacité à aborder des enjeux profonds sans jamais céder au didactisme. L’Amie de mon père (roman paru ce printemps) est un récit à la fois direct et délicat, qui ouvre des questions essentielles avec une force narrative immédiate.

Jean Sioui. Écrivain et poète wendat de Wendake, c'est une des figures marquantes de la littérature autochtone au Québec. Poète, romancier et essayiste, il déploie depuis plusieurs décennies une œuvre habitée par la mémoire, le territoire, la spiritualité et les continuités entre l’expérience personnelle et l’histoire des peuples. Yändata'. L’éternité au bout de ma rue (récit à paraître en mai 2026), est un texte qui articule l’intime et le collectif, et fait entendre une voix singulière, capable d’embrasser le quotidien comme l’Histoire.

Marcel Pitikwew, de la nation atikamekw nehirowisiwok. Survivant des pensionnats et porteur de savoirs liés à la guérison, à la transmission et à la reconstruction, son écriture puise dans l’expérience vécue et dans une parole de mémoire traversée par une forte dimension symbolique. Atcakoc (récit à paraître en octobre 2026) est un texte bref, entre récit autobiographique et conte, qui aborde avec intensité la mémoire, la transmission et les chemins de reconstruction.

à propos des éditions Prise de Parole :

"Depuis le vaste ciel de Sudbury, les Éditions Prise de parole amplifient les histoires émanant des marges géographiques, historiques et sociales de la francophonie canadienne par la publication d’ouvrages littéraires. Elles mettent de l’avant des œuvres qui éclairent la complexité et la richesse des milieux minoritaires, en accordant une attention particulière aux réalités régionales et des Premiers Peuples. Engagée à soutenir ses auteurices du manuscrit à la promotion de l’œuvre achevée, la maison publie romans, récits et nouvelles, poésie et théâtre, ouvrages illustrés, études et essais, ainsi que des projets qui sortent des catégories établies. Elle pérennise ses œuvres les plus marquantes dans la collection Vivat. Par ses activités de publication et d’animation, elle contribue au développement d’un espace littéraire en français toujours plus dynamique au pays."

à propos des Editions Hannenorak

"Les Éditions Hannenorak se consacrent à la publication de livres d’auteurs autochtones qui abordent, d’une manière sensible et empreinte d’ouverture, un sujet lié aux Premières Nations. Celles-ci visent donc à promouvoir la culture, les traditions, les récits cosmogoniques, les enjeux des peuples autochtones, leur permettant de s’exprimer sur ce qui constitue le fondement de leur identité distincte. Les Éditions Hannenorak se donnent pour mission de faire rayonner la culture et les écrits des Premières Nations. Pour ce faire, elles publient des ouvrages très diversifiés : poésie, essai, théâtre, littérature jeunesse, etc.; certains titres comprennent des versions en anglais ou dans une langue autochtone. Elles se proposent de devenir un véritable porte-étendard de la littérature autochtone et se font un point d’honneur de défendre cette jeune littérature en pleine expansion."

Crédit photo Leblanc/Lajoie-Lemay/Dionne/Uashteskun

Depuis dix années maintenant, les éditions Marchialy publient de la littérature du réel. Au fur et à mesure des rencontres avec des autrices et des auteurs, avec leurs textes et leurs voix singulières, trois grandes familles ont émergé au sein du catalogue : les récits qui s’emparent de grands sujets de société, les reportages aux limites du roman d’aventures, la littérature de faits divers. Trois genres littéraires qui partagent ici le même dessein : se saisir d’histoires vraies qui racontent les recoins du monde, explorent ses zones d’ombre et de lumière, révèlent sa complexité.

Récits, reportages, fait divers, nos livres sont des témoins, des traces.

Les éditions Marchialy sont une histoire de famille, de celle que l’on s’invente pour avancer contre vents et marées. Il y a d’abord eu le noyau dur, les éditeurs Clémence Billault et Cyril Gay, accompagnés d’une autre figure de proue essentielle au navire, l’artisan du livre Guillaume Guilpart. Puis en 2019, le navire Marchialy s’est rapproché d’un nouvel allié, le groupe Delcourt, auquel il appartient désormais. La famille ainsi appareillée peut garder le cap, entourée d’une solide équipe de personnes passionnées. 

Merci pour votre solidarité :-)

Ces vers de Brecht nouvellement traduits par Alexandre Pateau (Ed. L'Arche) sont le clap de fin de la pièce La Résistible Ascension d'Arturo Ui. Et cet avertissement n'a jamais cessé de sonner juste.

Brecht engage le théâtre dans la lutte antifasciste et anticapitaliste en forgeant pour cela des outils et travaillé à l’élaboration d’un art populaire et combatif au service du plus grand nombre.

Mais que devient le bretchisme aujourd'hui ? À partir d’œuvres théâtrales contemporaines, demandons-nous donc, avec Brecht, comment traverser et transformer nos « sombres temps ».

Olivier Neveux est professeur d’histoire et d’esthétique du théâtre à l’ENS de Lyon et membre de l’Unité mixte de recherche 5317 (IHRIM). Il est notamment l’auteur de Contre le théâtre politique (2019).

Elle est notre invitée à l'occasion de la sortie de son livre Ceci est ma vie, aux éditions Belles Lettres.

Ce livre propose une expérience de lecture inédite : un tête à tête avec Virginia Woolf, de sa naissance à sa mort, entre souvenirs et temps présent. Fruit d'une longue immersion dans son oeuvre et ses archives, il reconstitue le kaléidoscope que fut sa vie, par un assemblage virtuose d'extraits de ses journaux, lettres, textes autobiographiques, essais, articles, mais aussi romans et nouvelles. Un récit de vie porté par une seule voix : la sienne. On la voit tracer ses premiers mots, découvrir sa passion pour la littérature, subir l'injustice des deuils, éprouver l'amitié et l'amour, batailler pour obtenir sa place d'écrivaine, affronter ses souffrances psychiques, traverser les soubresauts de l'histoire, entremêler au plus intime sa vie et son oeuvre, accéder enfin à une forme de maturité sereine, à nouveau lézardée par des drames - jusqu'au geste fatal ultime.

On y découvre les questionnements et les combats d'une femme écrivaine, devenue de son vivant une figure majeure des lettres mondiales : son rapport à l'écriture, ses engagements féministes, sa quête de soi, ses tumultes amoureux. Autant d'éclats de miroir réunis à travers un seul geste de traduction, avec près d'un quart de textes jamais traduits en français. Pour accompagner ce parcours d'une vie, plus de deux cent images, dont certaines publiées pour la première fois, sont disséminées tout au long du texte : photographies, manuscrits, couvertures de livres, documents d'époque permettant, là encore, de cheminer au plus près d'elle.

Louise Moaty est poète, traductrice, metteure en scène et comédienne. Elle a traduit et adapté de nombreux textes pour le théâtre et l’opéra, dont, avec Raphaël Meltz, des Sonnets de Shakespeare. Son recueil À la métamorphose a été publié chez Polder en 2020. En octobre 2021 sort la bande dessinée Des Vivants (éditions 2024), sur le réseau du musée de l’Homme, dont elle est co-scénariste

Crédit Photo Ferdinand Cazalis.

Cette rencontre est animée par l'une de nos fidèles lectrices, Isabelle Arnould, l'habile plume du compte instagram l'odyssée des mots

Après le foudroyant Pour Britney, coup de cœur de la librairie, nous avons unanimement été époustouflés par ce nouveau texte.

"Faire la peau, le quatrième livre de Louise Chennevière, est peut-être le plus intime mais aussi le plus abouti. C’est le récit d’une enfance sous l’emprise maternelle, du désir sauvage de s’émanciper. La narratrice, âgée de 30 ans, décide de rompre avec la lignée de femmes qui l’a engendrée, condamnées depuis toujours à la reproduction de la violence. "

Avec une sincérité saisissante, Louise Chennevière décortique la relation-mère fille dans ce qu’elle a de plus violent, de plus cruel, et de plus réel.. De sa plume affranchie, d’une grande fluidité, où la ponctuation marque l’intensité du propos, elle tisse devant nous sa réflexion faite de revirements, de corrections, de mensonges avoués, de culpabilités qui doivent s’effacer. L'authenticité absolue est-elle seulement possible ? Louise Chennevière s’y évertue, en tout cas, avec puissance. 

Un geste littéraire d’une douloureuse sincérité et d’une bravoure bouleversante. Tout simplement époustouflant.

Louise Chennevière vit à Arles. Elle a publié son premier texte, Comme la chienne, aux éditions P.O.L (2019), et pratique la musique comme autrice-interprète. Faire la peau est le quatrième livre de Louise Chennevière, après la parution de Pour Britney en 2024.

10 années à publier au Québec des textes que nous aimons défendre et que vous aimez découvrir, une maison qui fait partie de nos piliers à la librairie.

"La Peuplade publie des romans du monde entier en langue française.De son phare, La Peuplade tient le cap sur une littérature authentique et importante. Des voix fortes et particulières composent notre catalogue, des voix qui ont un propos s’amarrant à de grandes questions humaines : l’individu et la société, les liens interpersonnels, la diversité, l’environnement, et cætera. Ces voix s’additionnent et créent une littérature de la sensibilité et du bouleversement. Aller vers La Peuplade signifie adopter une qualité littéraire reconnue et un rayonnement universel. Avec une littérature contemporaine internationale qui parle à tout le monde, La Peuplade ouvre le chemin et va, par tous les moyens, à la rencontre des uns et des autres."